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    <title>Corps modifiés</title>
    <link>https://www.ouvroir.fr/strathese/index.php?id=493</link>
    <category domain="https://www.ouvroir.fr/strathese/index.php?id=65">Numéros en texte intégral</category>
    <language>fr</language>
    <pubDate>mar., 09 nov. 2021 14:59:46 +0100</pubDate>
    <lastBuildDate>mar., 09 nov. 2021 15:01:27 +0100</lastBuildDate>
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      <title>Avant-propos </title>
      <link>https://www.ouvroir.fr/strathese/index.php?id=494</link>
      <pubDate>mar., 09 nov. 2021 15:00:08 +0100</pubDate>
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      <title>Le corps de l’artiste à travers le médium photographique : étude des œuvres de l’artiste Cindy Sherman </title>
      <link>https://www.ouvroir.fr/strathese/index.php?id=496</link>
      <description>Le corps est perçu aujourd’hui comme un médium où se cristallisent des non-dits, tensions et critiques. Les artistes se le sont approprié en tant que matériau principal dans leurs pratiques artistiques. Dans cet article, nous nous intéressons en particulier aux pratiques artistiques de l’artiste américaine Cindy Sherman, qui se met en scène dans ses photographies en soulignant les stéréotypes associés au féminin. Nous nous focaliserons sur les différentes étapes de son travail et nous en dégagerons des notions et concepts d’ordre esthétique. Nowadays, the body is seen as a medium, where the unspoken, tensions, and criticisms crystallize. Artists have appropriated it as one of the core materials of their artistic practices. In this article, we will mainly focus on the American artist Cindy Sherman, who portrays her photographs in a way that highlights women-associated stereotypes. We will focus on the different steps of her work in order to educe aesthetic notions and concepts. </description>
      <pubDate>mar., 09 nov. 2021 15:00:14 +0100</pubDate>
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      <title>L’idéalisation des corps augmentés féminins au sein du transhumanisme : subordination, hyper-sexualisation et humanisation de la technique. </title>
      <link>https://www.ouvroir.fr/strathese/index.php?id=506</link>
      <description>Bénéficier d’une corporéité augmentée par les sciences et techniques est l’un des principaux horizons d’attentes du transhumanisme. À défaut de pouvoir modifier ses capacités et son apparence, l’iconographie du mouvement techno-politique expose des versions idéalisées de ces corps augmentés. Dans une perspective sociologique, cet article propose de questionner, au prisme du genre, la façon dont les transhumanistes appréhendent la notion de corps augmenté. Il s’agira d’abord de démontrer que le corps n’a, in fine, pas vocation à disparaître. Ensuite, nous montrerons qu’en dépit d’une idéologie prônant le dépassement des limites biologiques et celle de la binarité du genre, les représentations graphiques et les discours montrent au contraire des corps dont les fonctions sont socialement genrées. Nous analyserons donc pourquoi l’amélioration des corps masculins repose essentiellement sur la mécanisation du corps, alors que la problématique d’amélioration des corps féminins, principalement représentés sous la forme d’un robot anthropomorphe hyper-sexualisé, concerne l’humanisation de la technique par l’introduction d’une conscience. The aim of this article is to analyze how transhumanists envision enhanced bodies through a gender perspective. One of their expectations is based on the possibility of having a body enhanced by science and technology. Waiting for enhancing its capabilities and appearance, the imaginaries takes over and design idealized enhanced bodies. From a sociological perspective, I propose a systemic analysis of the iconography and representations of the enhanced bodies in transhumanism. We will first show how the body is not bound to disappear. Next, we will show that even if the transhumanist ideology preaches the surpassing of biological limits and gender binarism, pictures and speeches show bodies whose social functions differs according to gender. We will analyze why male enhanced bodies are essentially based on the mechanization of the human, while the issue of female enhanced bodies, mainly represented in an anthropomorphic hyper-sexualized robot, deals with the humanization of technique through the introduction of consciousness and artificial intelligence. </description>
      <pubDate>mar., 09 nov. 2021 15:00:21 +0100</pubDate>
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      <title>Le « problème » de la beauté : quand la sociologie s’intéresse au travail esthétique de soi </title>
      <link>https://www.ouvroir.fr/strathese/index.php?id=514</link>
      <description>Alors que l’objet d’étude « beauté » a été principalement pensé par les sociologues via un angle macro-social, analysant le corps et le travail esthétique des individus comme un « capital », « miroir » du social et des inégalités, nous tenterons ici d’interroger la pertinence de cette approche. En nous appuyant sur une enquête qualitative de thèse (2013-2014), nous mettrons en évidence qu’il existe des situations, notamment pour les femmes, lors desquelles la beauté est vectrice de « tensions », voire susceptible d’être stigmatisée (entrée en maternité, cadre professionnel). Ces exemples nous permettront de souligner les lacunes des analyses sociologiques étudiant les pratiques esthétiques dans une unique perspective d’accumulation de capital. En outre, nous détaillerons dans quelle mesure une sociologie de l’apparence qui considère cet objet avant tout comme une expérience réflexive à laquelle chacun se trouve confronté nous semble la plus pertinente ; le rapport au corps constituant un support identitaire central pour l’individu contemporain ayant à cœur d’exprimer une authenticité esthétique. While “beauty” has been mainly studied by sociologists through a macro-social perspective, which analyzes the body and the aesthetic commitment of individuals as a “capital”, a “mirror” of one’s social environment and inequalities, this article aims at questioning the relevance of this approach. Based on a qualitative survey from a thesis (2013‑2014), we will point out that there are situations, especially for women, in which beauty could be a source of “tensions” or even be stigmatized (entry into motherhood, professional environment). These examples enable us to highlight the weaknesses of sociological analyses investigating beauty practices from the unique perspective of aesthetic capital accumulation. Moreover, this article will detail the posture which seems—according to us—the most legitimate for a sociology of appearance that is to say the one that considers appearance primarily as a reflexive experience to which everyone is confronted; the relationship with the body constituting a central identity support for the contemporary individual eager to express an aesthetic authenticity. </description>
      <pubDate>mar., 09 nov. 2021 15:00:28 +0100</pubDate>
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      <title>« Mon corps c’est contre ma nature ! » : histoires de corps réduits et récits révolutionnaires. Une analyse ethnographique de la fibromyalgie </title>
      <link>https://www.ouvroir.fr/strathese/index.php?id=518</link>
      <description>Cette contribution vise à analyser l’expérience de maladie vécue par les patients atteints de fibromyalgie. Je parlerai brièvement des explications médicales du syndrome, puis je m’intéresserai à l’expérience vécue en cherchant à faire ressortir, à partir de définitions spécifiques de la maladie, les autres significations que prend cette dernière. En effet, elles sont centrales dans les dynamiques de renégociation entre la personne souffrante et le contexte, or ces dynamiques sont assorties d’un pouvoir bénéfique car elles entraînent des processus d’auto-guérison. Suite à l’apparition de la maladie le corps du patient fibromyalgique se transforme complètement : tout d’abord anormal et étranger au patient lui-même, il devient ensuite le moyen de se réapproprier une subjectivité et de se repositionner dans le contexte, parmi les autres corps, à travers des modalités individuelles, souvent subversives, mais surtout curatives car elles entraînent une amélioration de l’état général et psycho-physique de la personne malade. This contribution aims to analyse fibromyalgia patients’ experience of the illness. I will briefly speak about fibromyalgia by illustrating the medical explanations of the syndrome. Then, I will focus on the experience of the illness by trying to bring to light, starting with specific definitions of the illness, its other meanings, which can be crucial in the acclimatization of the patient to his/her surroundings. These dynamics show their beneficial power, as they determine the self-healing process. Following the onset of the disease, the fibromyalgia patient’s body transforms itself completely. At the beginning, abnormal and foreign to the person him/herself, it subsequently allows him/her to regain subjectivity and to reposition him/herself in the context. There are many different therapeutic and curative treatments. Though they can be different and subversive, they allow for the improvement of the general psychophysical state of the person affected by the syndrome. </description>
      <pubDate>mar., 09 nov. 2021 15:00:34 +0100</pubDate>
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      <title>Les représentations du cancer dans les autopathographies : de l’intrus à l’ami </title>
      <link>https://www.ouvroir.fr/strathese/index.php?id=530</link>
      <description>Comment l’expérience de la maladie est-elle appréhendée dans les ouvrages des écrivains atteints du cancer ? Et comment le cancer est-il représenté ? Intrus, étranger, hôte, ami : ces appellations permettent d’aller au-delà de la représentation dominante du cancer-ennemi et de rendre compte des questionnements surgissant par rapport à la nature endogène ou exogène de la maladie, à sa présence à l’intérieur du corps et aux transformations qu’elle implique. Les interrogations liées aux modifications du corps, dues à la maladie et aux traitements, sont aussi au centre de notre analyse : la double finalité de cet article est d’identifier comment le cancer est intégré, via la narration, dans le parcours de vie de la personne malade et de faire émerger le rôle que ces écritures jouent dans la modification de la représentation du cancer dans la société. How is the experience of the illness understood in the works of writers suffering from cancer? Also, how is cancer represented? Intruder, foreigner, host, friend: these names allow for a representation that goes beyond the dominating one of a cancer-enemy, and heighten awareness of arising questions about the endogenous or exogenous nature of the disease, its presence inside the body, and the transformations that it implies. Inquiries related to changes in the body due to the disease and treatments are also at the center of this analysis. The twofold purpose of this article is to identify how cancer is integrated in the sick person’s life course via narration, and how to define the role that writers play in the modification of cancer representation in society. </description>
      <pubDate>mar., 09 nov. 2021 15:00:41 +0100</pubDate>
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      <title>La réalité de l’art éphémère : penser le corps à partir de la performance Le chemin se fait en marchant (2000‑2015) d’Esther Ferrer </title>
      <link>https://www.ouvroir.fr/strathese/index.php?id=542</link>
      <description>Cet article constitue une réflexion sur le corps à partir de la réalité de l’art éphémère, celle de la performance Le chemin se fait en marchant (2000‑2015) d’Esther Ferrer. Pour cela, nous proposons une étude en deux moments, le premier concernant la définition du corps à partir du contexte de la performance, le deuxième étudiant le corps à partir de l’image photographique. Pour conclure cette réflexion, nous posons la question du corps meurtri à partir d’une lecture du poème d’Antonio Machado, qui a inspiré Esther Ferrer pour sa création. This article proposes a reflection about the body, based on the reality of ephemeral art from Esther Ferrer’s performance The Path is Made by Walking (2000‑2015). This subject will be discussed in two main points: the first will focus on the definition of the body from the context of the performance, and the second will study the body from the photographic image. To conclude this reflection on the body, the question of the bruised body will be presented in relation to Antonio Machado’s poem, which inspired Esther Ferrer in her creation. </description>
      <pubDate>mar., 09 nov. 2021 15:00:47 +0100</pubDate>
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      <title>L’identité sémantique de l’État et des libertés en Égypte : quel code linguistique ? </title>
      <link>https://www.ouvroir.fr/strathese/index.php?id=551</link>
      <description>Cet article interroge les outils sémantiques au service de l’idéologie dictatoriale caractérisant la politique de Nasser en Égypte, dont un certain nombre est encore à l’œuvre chez quelques dictateurs arabes aujourd’hui. La terminologie utilisée par les États policiers de la région est largement empruntée au vocabulaire du régime cosmopolitique. Sur les plans économique, politique et culturel, l’espace public arabe vit dans un état léthargique. Ces États se présentent comme souverains et indépendants alors qu’ils ne possèdent pas un système autarcique. Le terme « intelligentsia régionale » constitue au demeurant une véritable problématique en ce sens que la véritable créativité de l’élite intellectuelle ne peut s’exercer au sein d’un espace endémique. Tout un segment de l’espace sémantique arabe semble au demeurant avoir accepté la colonisation idéologique du régime cosmopolitique en lui empruntant ses idéaux et son vocabulaire, en particulier – ou surtout – lorsqu’il détourne lui-même ses grands principes à des fins intéressées. This article examines the semantic devices in the service of the dictatorial ideology characterizing Nasser’s policy in Egypt, quite an amount of which are still reflected in some Arab dictators’ methods currently. The terminology used by the police states of this region is widely borrowed from the vocabulary of the cosmopolitical regime. On the economic, political, and cultural levels the Arab public space is held back to a lethargic pace. The states present themselves as sovereign and independent whereas their system is not autarkic. The notion of “regional intelligentsia”, by the way, constitutes a real problematic in so far as a real intellectual creativity cannot be hoped for in an alienated sphere. A whole bracket of the Arab semantic space seems to have accepted the cosmopolitical ideological colonization by borrowing the ideals and vocabulary of this system, in particular—or especially—when it hijacks its own principles to self-serving ends. </description>
      <pubDate>mar., 09 nov. 2021 15:01:06 +0100</pubDate>
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      <title>Présentation </title>
      <link>https://www.ouvroir.fr/strathese/index.php?id=841</link>
      <pubDate>mar., 19 juil. 2022 17:14:24 +0200</pubDate>
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